El Blog del Baba

Coldplay - Every teardrop is a waterfall

2011-06-03T13:11:00.002+02:00

LO NUEVO DE COLDPLAY EN ABSOLUTA PRIMICIA. Acaban de estrenar el nuevo single en la BBC y cinco minutos después ya está en este Blog. Adelanto de su próximo album, que saldrá, en principio, en septiembre.

Coldplay
Every teardrop is a waterfall
Every teardrop is a waterfall (single) (2011)

Echobelly - Great things

2011-05-23T10:45:00.000+02:00

El blog no está muerto, está de parranda. Como de parranda estábamos cuando el Folleco me dijo que le dedicara un tema de Echobelly, banda británica de los 90 sin demasiada repercusión en España. La banda contaba con una vocalista india, un guitarrista sueco y entre sus fans se contaba gente como Morrissey, R.E.M. o Madonna. Ahí va un temilla de su segundo disco, el más aclamado.

Echobelly
Great things
On (1995)

Pomplamoose - Angry Birds Theme (Remix)

2011-05-18T10:46:00.000+02:00

Como todos deberíais saber, Angry Birds es el videojuego de moda. No puede existir un juego más simple y al mismo tiempo adictivo. El que tenga un iPhone, un Android o un Nokia moderno ya debería correr al Store, al Market o al OVI respectivamente para hacerse con él (es gratuito). Y el que no, siempre puede echar una partidina online en Flash. Bueno, pues tal es la fiebre que hay un grupo llamado Pomplamoose que ha grabado una versión del tema principal de Angry Birds, y suena así de gracioso.

Pomplamoose
Angry Birds Theme (Remix)
Angry Birds Theme (2011)

Niños Mutantes - Si no confías en mí

2011-05-09T19:20:00.000+02:00

Los granadinos Niños Mutantes han relanzado material antiguo (es que ya llevan más de 15 años en esto) junto con este nuevo EP, Animales, que se abre con el exquisito single que va a sonar.

Niños Mutantes
Si no confías en mí
Animales EP (2011)

[HACE 20 AÑOS...] INXS - By my side

2011-05-06T09:13:00.000+02:00

Una de mis canciones favoritas de siempre: El precioso By my side de INXS estaba en el Número 1 del Hit Parade el 6 de mayo de 1991. Eran una gran banda y hubieran llegado muy alto de no ser por el suicidio de su líder Michael Hutchence en 1997.

INXS
By my side
X (1990) Más de INXS en Spotify

Vetusta Morla - En el río

2011-05-04T09:16:00.001+02:00

Como ya os habreis dado cuenta, el Blog ha bajado el ritmo, aunque no la calidad. De hecho, hoy presentamos lo nuevo de los madrileños Vetusta Morla, uno de las bandas mejor consideradas del pop nacional. Veremos si su nuevo disco, Mapas, se acerca a lo que fue Un día en el mundo. Primer single: En el río.

Vetusta Morla
En el río
Mapas (2011)

[Los discos que todo el mundo debería tener sí o sí] Counting Crows - August and everything after

2011-05-03T09:10:00.000+02:00

Estoy convencido que muchos no estaréis de acuerdo con conceder al disco que aparece a la izquierda el estatus de imprescindible. Bueno, pues yo sí. Porque el August and everything after, lanzado como debut de los californianos Counting Crows en septiembre de 1993 es un disco inmenso, tremendo, redondo... y que en aquel entonces se convirtió en banda sonora de nuestra vida, aunque solo fuera por unos meses. Así que, estés o no de acuerdo, este disco es imprescindible, amig@ bloguer@, y como tal, deberías tenerlo sí o sí.

Estos chicos se formaron en San Francisco, tomando su curioso nombre ("Contando cuervos" en español) de una rima infantil. Eran muy conocidos en el área de California, pero con el lanzamiento de este disco en otoño del 93, y en particular con el single Mr.Jones (que, para sorpresa de la banda, empezó a sonar a todas horas en las emisoras americanas, sobre todo después de que la MTV programara el vídeo), alcanzaron fama de forma inesperada y fulgurante, iniciando una meteórica carrera que les llevó a compartir giras y escenarios con los artistas más importantes del momento. El disco se vendió como los churros sobre todo en USA, alcanzando casi 7 millones de copias y convirtiéndose en uno de los de más rápidas ventas en la historia. Mucha culpa tuvo el carisma de su líder, Adam Duritz, un tipo con unos pelos imposibles que antes de formar el grupo ya había corrido mundo.

El álbum no tiene desperdicio, es excelente de principio a fin y la elección del orden de los temas es sencillamente perfecta. Abre con Round here, una preciosa lentita, sigue con Omaha, en el mismo tempo; y de pronto aparece el bombazo de Mr.Jones, el clásico por excelencia de la banda. Las siguientes: Perfect Blue Buildings, Anna Begins y Time and Time Again relajan de nuevo el ritmo y ya sabes que el disco que estás escuchando es estupendo, pero entonces suena Rain King, otro de los temas universales de los californianos y ya se te acaban de caer los palos del sombrajo. Si aún te queda aliento puedes relajarte y saborear la asombrosa Raining in Baltimore antes de cerrar el disco y volver a escucharlo. Es una pena que esta gente, que fue siete veces Disco de Platino con esta maravilla, no se consagrara con el siguiente trabajo, Recovering the Satellites (1996), manifiestamente más flojo. Luego, ya se sabe: Algún disco de vez en cuando y si te he visto, me acuerdo vagamente de tí. Lo más destacado que han hecho desde entonces es una canción para la banda sonora de la peli Shrek 2 con la que fueron nominados en 2004 al Oscar y a los Globos de Oro... sin ganar.

Y ahora, el vídeo. A pesar de que ya hemos dicho que es un álbum lentito, he elegido el tema con el que se dieron a conocer, este mítico Mr.Jones, que de lentito tiene poco. Pero si queréis conocer en profundidad esta maravilla de disco, os dejo el enlace en este mismo Blog del Round here y, por supuesto, el de Spotify para que lo escuchéis todo, todito.

Counting Crows
Mr.Jones
August and everything after (1993) Escuchar en Spotify

[HACE 20 AÑOS...] Transvision Vamp - I just wanna be with you

2011-04-29T09:12:00.000+02:00

Fue el fin de la era de las rubias-pop-punk. El 29 de abril de 1991, con este I just wanna be with you, pegaban su último coletazo los Transvision Vamp entrando en el Hit Parade. Nunca más volvimos a saber de ellos.

Transvision Vamp
I just wanna be with you
Little Magnets Versus the Bubble of Babble (1991) Escucha sus grandes éxitos en Spotify

[Los discos que todo el mundo debería tener sí o sí] Smashing Pumpkins - Rotten apples (The Greatest Hits)

2011-04-26T09:12:00.004+02:00

Formados en Chicago 1988, los Smashing Pumpkins fueron, sin duda, una de las grandes bandas de los 90. Todo lo que sonaba por aquel entonces en USA estaba eclipsado por Nirvana y su mundo, así que los Pumpkins no fueron una excepción. El extraordinario carisma de su líder, Billy Corgan, contribuyó, a pesar de numerosos problemas internos, a que la banda lograra éxito y fama a nivel internacional antes de que esos mismos problemas, y la manifiesta tiranía del propio Corgan, que lo hacía todo y creía que solo él lo haría bien, se la llevaran por delante.

La banda graba su primer disco, Gish, en 1991 contando con la producción de Butch Vig, responsable del Nevermind de Nirvana y cosas así, vamos, casi nadie. El disco no triunfa pero la banda acompaña las giras de Red Hot Chili Peppers y Guns'n Roses y al menos se dejan oír. Aparecen entonces problemas sentimentales entre los miembros del grupo, de alcohol y drogas con el batería y la recurrente depresión de Billy Corgan, quien condiciona el futuro de la banda al éxito o fracaso del siguiente disco. Un éxito en el que siempre creyó su productor, que repite con ellos para la grabación en 1993 del mítico Siamese dream, un álbum como la copa de un pino que contenía maravillas como Cherub Rock, Today o Disarm y que vendió cuatro millones de copias en USA. Salvados... por el momento.

Corgan compondría, casi en solitario (como había hecho ya en los dos discos anteriores), el siguiente álbum de la banda. Fue el antológico Mellon Collie and the Infinite Sadness (1995), un doble LP que entró directo al Número 1 en USA y logró vender 16 millones de copias en todo el mundo. Con temas como Tonight tonight, 1979, Zero o Bullet with Butterfly Wings era de esperar. Corgan aprovechó para raparse la cabeza y convertirse para siempre en "el calvo de los Smashing Pumpkins". A pesar de los persistentes problemas internos, la banda sigue adelante y en 1998 lanza Adore, un disco radicalmente distinto, electrónico, que tuvo una discreta acogida crítica y desastrosa en ventas a pesar de los temazos Ava adore y, sobre todo, Perfect. Antes de su más que cantada disolución en 2000, lanzan dos cosas rarísimas tituladas Machina/The Machines of God I & II, aunque aún se sacan de la chistera un último par de grandes temas como Stand inside your love o Try, try try.

Con todo el excelente material que tenían, es lanzado en 2001 Rotten apples, la fantástica recopilación de todos sus éxitos más dos temas nuevos (uno de ellos, el destacado Real love). Son 18 canciones sin desperdicio (incluyendo, por supuesto, todas las citadas en esta entrada), en orden cronológico, que resumen la carrera de una grandísima banda que, por cierto, se ha vuelto a reunir y ha sacado un par de discos más raros que el copón en los que no ha reparado nadie. Que les quiten lo bailao.

Y para ilustraros del todo, os pongo un vídeo de la última época, de cuando ya rozaban la autodestrucción: Se trata del Try, try, try, en el que podréis apreciar en plenitud al Sr. Corgan. Y curiosidad: Esta canción solo apareció en la edición internacional del Rotten apples.

Smashing Pumpkins
Try, try, try
Rotten apples: The Greatest Hits (2001) Escuchar en Spotify

The Veils - The Tide That Left And Never Came Back

2011-04-25T09:15:00.000+02:00

¡Venga, sigamos con energía y ánimo! Hoy otro tema interesante: The Veils, londinenses, con canciones con gran potencial como la que suena hoy y con un líder, Finn Andrews, que está como un cencerro (por lo visto los conciertos son dignos de ver por el caos que forma el muchacho).

The Veils
The Tide That Left And Never Came Back
Runaway found (2004) Escuchar en Spotify

The Sleepy Jackson - Come to this

2011-04-24T09:14:00.001+02:00

Para terminar con ánimo la Semana Santa y encarar lo poquito que nos queda hasta el verano con energía, ahí va algo divertido. Son los australianos The Sleepy Jackson, que sacaron un par de discos hace ya tiempo y no les volvimos a ver el pelo. El tema de hoy pertenece al primero, Lovers.

The Sleepy Jackson
Come to this
Lovers (2003) Escuchar en Spotify

James - Just like Fred Astaire

2011-04-23T09:14:00.001+02:00

James son (todavía) una banda de Manchester cuyo líder Tim Booth dejó tirada tras una prometedora carrera, aunque años más tarde volvió. De cuando eran muy buenos, vamos a escuchar este tema, fantástico, Just like Fred Astaire.

James
Just like Fred Astaire
Millonaires (1999) Escuchar en Spotify

[HACE 20 AÑOS...] Seguridad Social - Chiquilla

2011-04-22T09:02:00.001+02:00

Si creíais que la semana pasada éramos mayores, mejor no veáis esto. El 22 de abril de 1991 entraba en el Hit Parade la Chiquilla de Seguridad Social (que, por cierto, alcanzó el Número 1). Ahora sí que somos mayores, ¿eeeeeh?

Seguridad Social
Chiquilla
Que no se extinga la llama (1991) Escuchar en Spotify

Antònia Font - Clint Eastwood

2011-04-21T09:21:00.001+02:00

Pau Debon (vocalista) y Joan Miquel Oliver (letrista) son los líderes de esta banda mallorquina que con el lanzamiento de su nuevo disco ha llegado a ser trending topic en Twitter. Son Antònia Font, cantan en catalán (o mallorquín) y sus temas son de una belleza extraordinaria. Aquí va Clint Eastwood, primer single de Lamparettes.

Antònia Font
Clint Eastwood
Lamparetes (2011) Escucha más en Spotify

I'm From Barcelona - Get in line

2011-04-20T09:14:00.002+02:00

Los suecos I'm From Barcelona tienen nuevo trabajo. Esta superbanda (son más que los de Egipto: 25 miembros) siguen haciendo canciones divertidas y frescas y prueba de ello es el primer single extraído de este Forever today, que lleva por título Get in line y que seguro vas a tararear durante lo que queda de día.

I'm From Barcelona
Get in line
Forever today (2011) Escuchar en Spotify

[Los discos que todo el mundo debería tener sí o sí] Los Planetas - Principios básicos de astronomía

2011-04-19T09:12:00.000+02:00

Mucho estaba tardando mi banda nacional favorita en lograr su parcela entre los discos imprescindibles, pero finalmente aquí están. Los Planetas, la banda granadina liderada por el sinpar J (alias de Juan Ramón Rodríguez Cervilla), la banda que solo puedes amar u odiar. Estrellas en cualquier caso y, para mí, el mejor grupo nacional de los últimos 15 años, aunque he de reconocer que soy un fan tardío (aunque los conocía, no los descubrí realmente hasta el año 2000 con el disco Unidad de desplazamiento). Quizá incluso ese hecho de captar adeptos ya "maduritos" y muy a destiempo tiene más mérito.

No es fácil elegir un disco de Los Planetas. De hecho, es imposible porque sus álbumes siempre se han caracterizado por tener dos, tres, cuatro temas sobresalientes y otros tantos prescindibles. He elegido, por tanto, una de sus dos recopilaciones, Principios básicos de astronomía, porque en ella se contiene básicamente toda la historia del grupo hasta 2009, fecha de su publicación. El disco fue un éxito, ya que entró directamente al número 5 de la lista de los más vendidos de este país, y en su versión más espectacular incluyó un DVD con todos los vídeoclips del grupo y un cómic dibujado por el ilustrador y diseñador publicitario Juanjo Sáez. Fue también una excelente forma de empezar con su nueva discográfica, Octubre (filial de Sony) tras toda su carrera en RCA-BMG.

Una carrera que había comenzado en 1992 con las primeras maquetas (Mi hermana pequeña fue elegida mejor canción nacional por RockDeLux), continuó con sus dos primeros discos: Super 8 (1994) y Pop (1996), con los que fueron adorados por la crítica; se confirmó con el extraordinario Una semana en el motor de un autobús (mejor disco de 1998 y segundo mejor de la década según RockDeLux) y continuó ya en el nuevo siglo con Unidad de desplazamiento (2000) y Encuentros con entidades (2002) antes de que la banda comenzara a explorar la fusión flamenco-distorsión con Los Planetas contra la ley de la gravedad (2004), La leyenda del espacio (2007) y el más reciente Una ópera egipcia (2010).

Al lío: ¿Por qué es un disco imprescindible? Porque contiene, entre otras, las siguientes canciones: De viaje, David y Claudia, Himno generacional #83, Segundo premio, Santos que yo te pinte, Un buen día, Corrientes circulares en el tiempo, Nunca me entero de nada, Devuélveme la pasta, Canción del fin del mundo, Alegrías del incendio y Reunión en la cumbre, más la entonces inédita Soy un pobre granaíno. ¿Suficiente? Sí, aunque se echan en falta algunos temas críticos como Qué puedo hacer, Si está bien, Nuevas sensaciones, La playa, Vas a verme por la tele, Y además es imposible o No ardieras, por decir solo algunos de los más conocidos y con los que perfectamente se podría hacer un segundo disco como el hoy presentado.

En su día dedicamos un especial de una semana a Los Planetas, y además entre unas cosas y otras hemos puesto todos los vídeoclips de la banda. Pero nos faltaba poner el Soy un probre granaíno, que si bien fue canción nueva en esta recopilación, posteriormente se incluyó en Una ópera egipcia. No hay vídeo, solo una viñeta del cómic por si os han entrado ganas de comprar la edición especial de este imprescindible Principios básicos de astronomía.

Los Planetas
Soy un pobre granaíno
Principios básicos de astronomía (2009) Escuchar en Spotify

Eladio y Los Seres Queridos - La cruz

2011-04-18T09:14:00.003+02:00

Antes se hacían llamar Elodio, pero ha operado un cambio de nombre y los gallegos (son de Vigo) han vuelto a sorprender al panorama pop con su nuevo disco, Están ustedes unidos. Van a ser otra de las formaciones importantes de este año, y por eso salen aquí presentando su primer single.

Eladio y Los Seres Queridos
La cruz
Están ustedes unidos (2011) Escuchar en Spotify

Sigue Sigue Sputnik - Success

2011-04-17T09:12:00.002+02:00

¡Viva el espíritu ochentero! Hoy vamos a pegar unos saltos con este clásico descomunal: Esos Sigue Sigue Sputnik, esos pelos, esas pintarrajas... y ese cachondísimo vídeo de su mayor éxito, Success, que os pongo seguidamente. A ver si identificáis a todos los artistas que aparecen en el vídeo.

Sigue Sigue Sputnik
Success
Dress for Excess (1988) Escuchar en Spotify

Asustadizo - Nos aplaudían

2011-04-16T09:13:00.001+02:00

Asustadizo es una banda de Albacete que están pegando con el single que estáis a punto de escuchar. La canción es cachondísima (cuenta una historia que les ocurrió en el festival Contempopránea) y el vídeo también (dirigido por el cotrometrista Chema García Ibarra). Atentos, que esto puede ser la gran sorpresa del año.

Asustadizo
Nos aplaudían
Asustadizo (2011) Esto no sale en Spotify :-(

[HACE 20 AÑOS...] R.E.M. - Losing my religion

2011-04-15T09:12:00.000+02:00

Pues sí, ya hace 20 años de esto. El 15 de abril de 1991 entró en el Hit Parade este tema mítico de R.E.M., un clásico instantáneo y universal. Y sí, habéis leido bien, ya han pasado 20 años y sí, nos estamos haciendo mayores.

R.E.M.
Losing my religion
Out of time (1991)

Architecture In Helsinki - Contact High

2011-04-14T09:16:00.003+02:00

Nuevo disco de esta banda australiana formada por multi-instrumentistas, capaces de darle tanto a la batería como a la trompa, todo ello en un contexto electrónico. Son sorprendentes y pegadizos. Aquí va el primer single, Contact high.

Architecture In Helsinki
Contact High
Moment bends (2011) Escucha más en Spotify

Del Amitri - Nothing ever happens

2011-04-13T09:11:00.000+02:00

Una de mis debilidades es esta banda escocesa de la que ya se ha hablado aquí. Son Del Amitri, y en su trayectoria (1989-2002) cuentan con fabulosas canciones como la que va a sonar hoy: Nothing ever happens. Si buscáis en Youtube encontraréis docenas de fans versionándola guitarra en mano. Os va a encantar.

Del Amitri
Nothing ever happens
Waking hours (1989) Escucha sus Greatest Hits en Spotify

[Los discos que todo el mundo debería tener sí o sí] Prefab Sprout - A life of surprises (The Best Of)

2011-04-12T19:27:00.012+02:00

A continuación, una de mis bandas favoritas de siempre: Prefab Sprout. Son unos chicos de Newcastle liderados por uno de los mejores y menos reconocidos letristas de la época, el genial Paddy McAloon, y a pesar de ser conocidos por todos, ni siquiera en su país han llegado a gozar de gran éxito, así que en el nuestro pues os podéis imaginar. Con todo, en seguida veremos que lo que hoy presentamos es un disco que, sin dudar, deberías tener en tu estantería aunque fuera cogiendo polvo: La recopilación, el The Best Of.

Los Sprout se forman en 1982, pero no es hasta 1984 cuando lanzan su primer disco, Swoom, que fue mucho menos que un éxito. Sin embargo, al año siguiente sacan Steve McQueen, disco que produjo el Rey Midas Thomas Dolby y que fue aclamado por la crítica gracias a temas como Faron Young, Appetite y sobre todo la preciosísima When love breaks down. Curiosamente, este disco no se pudo llamar así en USA por conflictos legales con el actor del mismo nombre. Siguió otro disco que pasó desapercibido, Protest songs (a pesar del temazo Life of surprises). Y cuando todo parecía perdido, sacaron en 1988 el álbum con el que, por fin, lograron la fama: From Langley Park to Memphis.

Con dos himnos como Cars and girls y The King of Rock'n Roll, y algún que otro pelotazo más como Hey Manhattan! o I remember that ya tenían material para un Grandes Éxitos, pero antes sacaron un quinto disco: Jordan: The comeback, que contenía la estupenda All the World loves lovers o la absolutamente maravillosa We let the stars go. Finalmente en 1992 lanzan el esperado The Best Of Prefab Sprout: A life of surprises conteniendo todos los hits antes citados de la banda más las nuevas (y estupendas) The sound of crying e If you don't love me, canción que les ayudó a ser conocidos en USA y con la que cerraron el círculo: Lograron el Top 3 en Inglaterra.

La historia prácticamente se termina ahí. Tardaron 5 años en sacar otro disco (Andromeda Heights, 1997), muy malo; otros cuatro más en sacar otro (The Gunman and Other Stories, 2001) que fue aún peor; y otros ocho años más en sacar un tercero (Let's Change the World with Music, 2009). Ninguno de esos trabajos alcanzó a los anteriores, ni siquiera salvando algún temita. El The Best Of fue el cénit de esta poco valorada, pequeña gran banda.

Desgraciadamente para el grupo y en general para el mundo del pop, últimamente se ha dicho que Paddy McAloon está gravemente enfermo. Desde este humilde blog esperamos que se recupere pronto y vamos a recordar su legado con el excelente tema que da título al disco: A life of surprises.

Prefab Sprout
A life of surprises
The Best of Prefab Sprout: A life of surprises (1992)

La Habitación Roja - El hombre del espacio interior

2011-04-11T09:12:00.000+02:00

Para el que todavía no lo sepa, La Habitación Roja es una de las grandes bandas de la escena pop independiente española. Hoy me apatecía colocar uno de sus mejores temas, probablemente el mejor, este Hombre del espacio interior perteneciente al que también probablemente sea su mejor disco. Ahí va, sin vídeo porque todo lo que había era en directo y daba pena.

La Habitación Roja
El hombre del espacio interior
Radio (2001) Escuchar en Spotify

Bright Eyes - Shell games

2011-04-10T09:13:00.000+02:00

Esto de hoy es una banda de Nebraska (USA) liderada por Conor Oberst, un reconocido activista social y, lógicamente, compositor. Aunque no nos suene, lleva una pila de años en esto y hay quien se ha atrevido a compararle con Bob Dylan. Sí hombre. Bueno, escuchen ustedes a ver si les gusta.

Bright Eyes
Shell games
The people's key (2011) Escuchar en Spotify

Glasvegas - Euphoria, take my hand

2011-04-09T09:12:00.004+02:00

¡Hala! Ya está aquí el nuevo y esperadísimo trabajo de los escoceses Glasvegas. Sí, esos que nos deslumbraron con el single Geraldine y con su álbum homónimo, han vuelto y ojo, que suenan de escándalo pero de escándalo. Primer single: Euphoria, take my hand. Que levante la mano al que le recuerden a Muse.

Glasvegas
Euphoria, take my hand
Euphoric / Heartbreak (2011) Aún no aparece en Spotify, así que escucha el disco anterior

[HACE 20 AÑOS...] Pet Shop Boys - Where the Streets Have No Name (I Can't Take My Eyes off You)

2011-04-08T09:11:00.006+02:00

Bueno, bueno. Hoy en esta sección, una cosa bien curiosa. El 8 de abril de 1991 entró en el Hit Parade este tema de Pet Shop Boys, que ejecutan un insólito medley de dos versiones: El mítico Where the Streets Have No Name de U2 y el también conocido I Can't Take My Eyes off You de Frankie Valli. ¿El resultado? Este:

Pet Shop Boys
Where the Streets Have No Name (I Can't Take My Eyes off You)
Behaviour (1990) Escuchar en Spotify

Hothouse Flowers - Don't go

2011-04-07T09:13:00.000+02:00

Esto os sonará. Hothouse Flowers era una banda irlandesa muy conocida en su casa a la hora de comer. Aquí, por supuesto, solo los recordaremos (y vagamente) por el super-hit que sacaron en el 88, este Don't go con el que lograron gran éxito, como digo, en su casa a la hora de comer.

Hothouse Flowers
Don't go
People (1988) Escuchar en Spotify

The Christians - Forgotten town

2011-04-06T09:15:00.001+02:00

Hoy algo raruno. Este grupo de Liverpool estuvo formado por tres hermanos apellidados Christian: Garry, Russell y Roger. El cuarto miembro se llamaba Henry Christian Priestman. Con esos pedazos de nombres tuvieron claro cómo se iba a llamar la banda. Y no les fue del todo mal, habida cuenta de con su primer disco se hartaron de vender. Luego ya vendieron menos, je je. El tema pertenece a ese álbum de debut.

The Christians
Forgotten Town
The Christians (1987) Escuchar en Spotify (joé, es que hay de tó en el Spotify)

[Los discos que todo el mundo debería tener sí o sí] Pearl Jam - Vs

2011-04-05T09:10:00.012+02:00

El sonido Seattle, también conocido como grunge, tenía como es sabido su máxima expresión en la figura de Kurt Cobain y su formación, Nirvana, que en otro momento será objeto de estudio. A su amparo nacieron a finales de los 80 una gran cantidad de bandas que pulularon con mayor o menor éxito: Stone Temple Pilots, Alice in Chains, Screaming Trees, Soundgarden... o una, que, poco tiempo más tarde, se convirtió en una de las más importantes del planeta. Señoras y señores, con ustedes... Pearl Jam.

Liderados por el carismático Eddie Vedder, la banda debutó bajo el denominación de Mookie Blaylock, el nombre de un conocido jugador de la NBA, siendo obligados a cambiar el nombre que se quedó definitivamente a Pearl Jam. Su primer disco fue Ten (1991) -título que le dieron en honor al número de la camiseta de Blaylock-, con el que vendieron casi 10 millones de copias gracias a temas míticos como Alive o Jeremy. Y con el mundo a sus pies, en octubre de 1993 y en pleno auge grunge, lanzaron Vs (Versus) y se convirtieron en estrellas tras alcanzar el Número 1 en USA, Canadá, Australia y gran parte de Europa, y el Número 2 en Inglaterra. El disco, curiosamente, evidencia el malestar de la banda por su propia fama y de hecho hicieron todo lo posible para evitar la autopromoción. No sirvió de mucho, a tenor de las ventas: Casi un millón de copias en la primera semana en USA, estableciendo un récord en aquel entonces.

Además de vender mucho, a la crítica y a los fans se les caía la baba con temas impresionantes como Go y Animal que abren el disco; la melancólica Daughter, que fue Número 1 en USA y es considerada como la canción que les consolidó definitivamente; o la imprescindible Dissident, todas ellas singles. Pero también con la espectacular Rearviewmirror y sus inconfundibles acordes iniciales, o con la ácida Glorified G, o con una de mis favoritas de toda la carrera de la banda, la genial Elderly woman behind the counter in a small town. Un discazo tremendo, brutal, sencillamente extraordinario, tan bueno que pasó a la historia sin que sus autores quisieran.

Como era de esperar, con la muerte de Kurt Cobain en 1994 se inició el principio del fin del circo montado alrededor del movimiento grunge, lo que puso al borde de la desintegración a muchas bandas, incluída Pearl Jam. Lograron aguantar los convulsos años que siguieron, y hoy día siguen sacando discos que, aunque probablemente nunca llegarán a ser como Vs, suelen contener algún que otro gran single.

Y como botón de muestra, la que ya he dicho es una de mis canciones favoritas de esta superbanda: Elderly woman behind the counter in a small town, un tema tranquilito para que disfrutéis bien. Por cierto, en este Blog también podéis visionar una escandalosa versión en directo de Rearviewmirror, por si queréis más caña.

Pearl Jam
Elderly woman behind the counter in a small town
Vs (1993) Escuchar en Spotify

Richard Ashcroft - A song for the lovers

2011-04-04T18:09:00.001+02:00

Para quien no lo sepa, Richard Ashcroft fue el líder de The Verve, una de las pocas bandas británicas de los 90 que fueron capaces de codearse con los entonces amos del mundo (ya sabéis, Oasis y Blur). Luego de su separación en 1999, Ashcroft inició una carrera en solitario con bastante éxito en UK pero no tanto fuera. Hoy recordaremos su primer y extraordinario single, este A song for the lovers.

Richard Ashcroft
A song for the lovers
Alone with everybody (2000) Escuchar en Spotify

Second - N.A.D.A.

2011-04-03T09:13:00.000+02:00

Ya está a la venta el nuevo y esperadísimo disco de los murcianos Second. Estos muchachos se van a convertir en una de los grandes del pop patrio gracias a bombazos como aquel Rincón exquisito o al que sirvió de single presentación de este nuevo álbum, el fresquísimo Muérdeme. Sin más, vamos a escuchar el nuevo single, N.A.D.A., que viene acompañado del vídeo que sigue.

Second
N.A.D.A.
Demasiado soñadores (2011) Escuchar en Spotify

Prince - Alphabet St.

2011-04-02T09:14:00.003+02:00

Hoy es sábado y vamos a poner un temita ligero de Prince, el artista. Porque antes de ser El Artista Antes Conocido como Prince, Prince era un artista muy conocido, tanto que cuando dejó de ser Prince para convertirse en El Artista Antes Conocido como Prince, dejó mucho que desear y más tarde volvió a ser conocido como Prince. El artista.

Prince
Alphabet St.
Lovesexy (1988) Escuchar en Spotify

[HACE 20 AÑOS...] Simple Minds - Let there be love

2011-04-01T09:16:00.002+02:00

A veces, en el Hit Parade encontrábamos cosas maravillosas como la de hoy. Era el 1 de abril de 1991 y entraba en lista, para más tarde alzarse en el Número 1, este extraordinario tema de los escoceses Simple Minds. Una pasada de canción, a mi juicio la mejor de la banda de Jim Kerr.

Simple Minds
Let there be love
Real life (1991) Escuchar en Spotify

The Proclaimers - A letter from America

2011-03-31T09:14:00.001+02:00

Los hermanos Charlie y Craig Reid formaron The Proclaimers y aunque todo el mundo mundial les conoce por el mítico I'm gonna be (500 miles), resulta que antes de eso ya tuvieron un Top 3 en las listas británicas: Este A letter from America que ponemos hoy en directo.

The Proclaimers
A letter from America
This is the story (1987) Escuchar en Spotify

Big Country - King of emotion

2011-03-30T09:17:00.000+02:00

Parece que nos gustan las bandas escocesas, así que va otra: Big Country. Estos chicos de Dunfermline serán recordados para siempre por el King of emotion que hoy vamos a poner aquí. Es que Escocia mola.

Big Country
King of emotion
Peace on our time (1988) Escuchar en Spotify

[Los discos que todo el mundo debería tener sí o sí] The Housemartins - Now that's what I call quite good

2011-03-29T09:14:00.004+02:00

Es sabido que The Housemartins es, y siempre será, una de mis bandas favoritas, aunque su carrera, como tal, es muy corta: Solo dos discos de estudio, y el que aquí presentamos no es ni siquiera uno de ellos, sino la recopilación de ambos más algunos temas inéditos. Antes de empezar, quiero agradecer a mi primo Nacho el haberme descubierto esta banda, cuando aún éramos muy jóvenes. Probablemente The Housemartins cambiaron totalmente mi forma de entender la música.

Nacieron en Hull (Inglaterra). Liderados por Paul "P.D." Heaton se convierten en un cuarteto y en 1986 graban el fenomenal London 0 Hull 4, un álbum con el que se dan a conocer y de paso destrozan los charts británicos con la divertidísima Happy hour y otros singles como Flag day, Think for a minute o Sheep. A finales de ese mismo año lanzan un tema a capella, el sensacional Caravan of love con el que alcanzan el número 1 en las listas británicas. Al año siguiente se confirman como estrellas gracias al segundo disco, The people who grinned themselves to death, que contiene las archiconocidas Me and the farmer, Five get over excited y Build, entre otras. Y ahí se acabó, porque en los primeros meses de 1988 anunciaron su ruptura, motivada por los intereses musicales contrapuestos de los miembros de la banda. Su último coletazo, con el se convierten en míticos, es su recopilación Now that's what I call quite good, en la que incluyen todos sus hits además de una canción nueva (la fantástica There Is Always Something There to Remind Me), una asombrosa versión del clásico de Neil Diamond He Ain't Heavy, He's My Brother, otra del You've got a friend de Carole King y alguna que otra cara-B como el magnífico I smell Winter que abre el disco. Una joya, una auténtica maravilla de álbum con el que serán siempre recordados.

Luego Paul Heaton formó con Dave Hemingway (otro miembro de la banda) The Beautiful South (¡qué buenos eran también!), mientras Norman Cook fundó Beats International y más tarde Fatboy Slim, con gran éxito sobre todo en las listas de música electrónica. Pero para mí, por siempre serán The Housemartins, los autores de aquel Happy Hour que mi primo me ponía en su tocadiscos en las navidades de 1986.

Y como no podía ser de otra forma, aquí va el citado Caravan of Love, a capella y con su correspondiente y cachondísimo vídeoclip oficial. Disfrutadla.

The Housemartins
Caravan of Love
Now that's what I call quite good (1988) Escuchar más de The Housemartins en Spotify

Cyan - Turistas heridos

2011-03-28T09:15:00.001+02:00

Nuevo disco (el segundo) de esta banda de Barcelona a la que se le ha comparado con Vetusta Morla (no sin razón) y que con el single de presentación, este Turistas heridos, ha puesto patas arriba el universo pop nacional. Estad muy atentos a estos muchachos.

Cyan
Turistas heridos
Historias para no romperse (2011) Escuchar en Spotify

The Pains Of Being Pure At Heart - Belong

2011-03-27T09:13:00.001+02:00

Ya sale, ya sale el nuevo disco de los neoyorkinos The Pains of Being Pure at Heart, una de las bandas que más me han impactado en los últimos tiempos. Repasemos: Su primer disco homónimo (2009) fue un bombazo con temas como Young adult friction o Come Saturday. Luego sacaron una joya en forma de single, el Say no to love, y ahora, por fin, lanzan su nuevo disco, que se abre con este espectacular Belong. Y os adelanto que no es la mejor del álbum. Atención, estamos ante una de las grandes bandas del futuro cercano.

The Pains Of Being Pure At Heart
Belong
Belong (2011)

Sr. Chinarro - Vacaciones en el mar

2011-03-26T09:11:00.009+01:00

¡¡¡VUELVE SR. CHINARRO!!! No hay duda, este es el disco nacional más esperado de los últimos tiempos. Y es que tres años después de aquel fabuloso Ronroneando (2008) vuelve Antonio Luque, una de las cabezas más iluminadas de este país... espera un segundo... antes conocido como España, y aunque ya no están los demás miembros de la banda (se fueron definitivamente con Maga), la cosa promete mucho, mucho. Venga, primer sencillo: Vacaciones en el mar.

Sr. Chinarro
Vacaciones en el mar
Presidente (2011) Escucha el disco anterior en Spotify porque es buenísimo, o mejor aún, no seas cenutrio y escucha todos los discos de Sr.Chinarro.

[HACE 20 AÑOS...] Jason Donovan - I'm doing fine

2011-03-25T09:13:00.003+01:00

¡Oh Dios mío! ¡Otra vez Jason Donovan por aquí! Vuelve con otro de los temas que el tío coló en el Hit Parade, esta vez del 25 de marzo de 1990. Siguienteeeeee.....

Jason Donovan
I'm doing fine
Between the lines (1990)

Portishead - Humming

2011-03-24T09:19:00.002+01:00

Lo prometido es deuda. Ayer pusimos a la tal Anika y hoy a su banda de referencia, Portishead. Estos tipos de Bristol tienen solo tres discos, y transcurrieron ¡once años! entre el segundo y el tercero. Por supuesto son una celebridad y para que quede constancia os dejo uno de sus temas más conocidos.

Portishead
Humming
Portishead (1997) Escuchar en Spotify

Anika - Yang Yang

2011-03-23T10:30:00.002+01:00

Hoy toca algo raruno. Se llama Anika y es germano-británica. Era periodista y un día conoció al productor de Portishead, se gustaron y la pusieron a cantar una versión de Yoko Ono, este Yang Yang que suena. Ha sido tal el pelotazo que se habla de ella en todas partes, y eso a pesar de, insisto, es la mar de raruna. Edito: La primera vez suena rara, la segunda suena más a Portishead y por tanto mola más. Mañana pongo Portishead, hombre.

Anika
Yang Yang
Anika (2010) Escuchar en Spotify

Estamos en facebook

2011-03-22T13:37:00.000+01:00

Desde ahora mismo, El Blog del Baba ya tiene su página en facebook. Ya sabéis, promulgadlo a los cuatro vientos y dadle al "Me gusta", a ver si pronto alcanzamos los 234.487.489 seguidores.

[Los discos que todo el mundo debería tener sí o sí] U2 - The Joshua Tree

2011-03-22T09:11:00.053+01:00

Posiblemente sean la banda más popular de los últimos 25 años y su líder, Paul David Hewson (más conocido como Bono) es también uno de los más mediáticos y conocidos artistas del mundo. U2 es una de las grandes bandas de todos los tiempos (todos nos sabemos de memoria sus componentes: Bono, The Edge, Adam Clayton y Larry Mullen Jr.) y no pueden faltar en una lista de discos imprescindibles. Y no hay duda: Su mejor disco, y también uno de los mejores de la historia, es el que hoy presentamos: The Joshua Tree.

Tras una primera etapa de confirmación, y aun contando con joyas como los álbumes Boy o War y sencillos como I will follow, Sunday bloody Sunday o Pride (in the name of love), U2 aún no habían alcanzado el reconocimiento mundial. Fue en marzo de 1987 cuando lanzaron su quinto disco, The Joshua Tree. El primer single fue With or without you, una obra maestra que fue Número 1 instantáneo en medio mundo. A él siguieron, de forma consecutiva, I Still Haven't Found What I'm Looking For y Where the Streets Have No Name, dos temas que se ganaron el estatus de himnos generacionales y que sin duda convirtieron definitivamente a la banda en universal. El disco, sin embargo, no terminaba ahí: Bullet the blue sky, In God's country, Trip through your wires, Exit o One tree hill, todas ellas canciones sublimes, daban forma a un trabajo único e irrepetible, uno de los mejores de todos los tiempos al que se rindieron tanto la crítica como las ventas (25 millones de copias vendidas).

La historia cambió para U2 tras The Joshua Tree. Sus siguientes trabajos han sido netamente inferiores, pero sus fans siguen y seguirán siendo fieles. Se dice que Songs of ascent, el nuevo disco previsto para este 2011, retomará la energía de aquel 1987. ¿Difícil? Sí, pero no imposible.

He elegido una de las canciones menos difundidas de este disco. Se trata de In God's country, que fue el quinto sencillo del disco y únicamente se lanzó en este formato en norteamérica. Es un tema que me encanta, escuchad bien las guitarras de The Edge, magníficas. Siempre grandes U2.

U2
In God's country
The Joshua Tree (1987) Escuchar en Spotify

The New Raemon - El verdugo

2011-03-21T09:14:00.001+01:00

El que fuera (y es) líder de Madee, o sea, Ramón Rodríguez, no para. Ha sacado nuevo disco con su banda paralela, The New Raemon, pero vistos los resultados de sus anteriores trabajos es para ponerse a pensar si no será éste su proyecto principal. Muy bueno.

The New Raemon
El verdugo
Libre asociación (2011) Escuchar en Spotify

Beady Eye - Bring the light

2011-03-20T09:17:00.000+01:00

Vuelve Oasis... ¿o no? Liam Gallagher y los demás, excepto Noel, han formado una nueva banda, Beady Eye, que debuta con mucha expectación. La duda es decir si son Oasis o no, porque Noel era el alma de la ex-banda, pero desde luego este disco suena muy bien, suena como Oasis pero más diverso, sin esas guitarras tan sucias de sus último trabajos. Bueno, vamos a ello a ver qué os parece este Bring the light, primer single.

Beady Eye
Bring the light
Different Gear, Still Speeding (2011) Escuchar en Spotify

Papa Topo - La chica vampira

2011-03-19T09:11:00.003+01:00

Hoy traemos un pelotazo que ha barrido en Youtube: El nuevo single de Papa Topo, el dúo mallorquín formado por Adriá y Paulita. El revuelo que se ha montado alrededor de estos jovencísimos personajes es espectacular, tanto que el gran genio Gille Milkyway (La Casa Azul) les ha producido este tema. Es divertidísimo y se va a convertir en uno de los bombazos del año, al tiempo. Saber más sobre Papa Topo.

Papa Topo
La chica vampira
La chica vampira (single) (2011) Más de Papa Topo en Spotify

[Hace 20 años...] The Silencers - Bulletproof heart

2011-03-18T09:11:00.001+01:00

Esta banda escocesa destacaba en el Hit Parade del 18 de marzo de 1991 con uno de sus más importantes hits: Este excelente Bulletproof heart que recordamos en un directo televisivo.

The Silencers
Bulletproof heart
Dance to the Holyman (1991) Escuchar sus Greatest Hits en Spotify

Bunbury & Vegas - Días extraños

2011-03-17T09:13:00.004+01:00

Hoy es el cumpleaños del Culebra, y culebreando le voy a dedicar un gran tema de su amado Bunbury junto al genio Nacho Vegas, quien como es sabido está de actualidad gracias al lanzamiento de su disco La zona sucia, del que ya comentamos algo por aquí. Felicidades, Culebra.

Bunbury & Vegas
Días extraños
El tiempo de las cerezas (2006) Escucha el disco en Spotify

Enlazamos con Spotify

2011-03-16T14:57:00.007+01:00

Desde hace unos días ya podemos enlazar directamente desde el Blog con Spotify. Para el que esté en babia, Spotify es una aplicación gratuita que te permite escuchar música directamente desde internet (streaming), sin descargarla, de forma completamente legal y, repito, gratuita, con el único "peaje" de escuchar ocasionalmente (entre canción y canción) algún anuncio publicitario que dura unos pocos segundos, como las emisoras de radio. Únicamente necesitas crear una cuenta en spotify.com y descargar el programa, que no es más que un reproductor. Con él instalado, puedes buscar por artista, título, disco... el catálogo es prácticamente universal y por supuesto podrás comprar legalmente las canciones que te dé la gana. También podrás, por una pequeña cuota mensual (desde 4.99€), reproducir la música en tu móvil o eliminar la publicidad. Definitivamente, es una revolución tan grande como en su día fue Napster, con la diferencia de que Spotify es absolutamente legal.

Así que el que aún no lo tenga, que corra directamente a la web y se prepare para una nueva era. No hay excusas. Empezad con la versión gratuita (Spotify Open) y si os gusta y queréis disfrutar al máximo, ya habrá tiempo de suscribirse.

Maga - Silencio

2011-03-16T09:17:00.003+01:00

Nuevo single de la que debería ser considerada como una de las mejores bandas nacionales de la actualidad, Maga. El tema elegido es Silencio, segundo corte del álbum A la hora del sol. Escuchad con atención la letra, como siempre es extraordinaria.

Maga
Silencio
A la hora del sol (2010) Escuchar en Spotify

[Los discos que todo el mundo debería tener sí o sí] Gabinete Caligari - Camino Soria

2011-03-15T09:11:00.001+01:00

Las cosas cambian. Ya lo ha dicho hace poco Jaime Urrutia, ex-líder de Gabinete Caligari, en el disco homenaje a los Héroes del Silencio (otros que también cambiaron). En plena vorágine del pop nacional, la muy castiza y madrileña banda ya dominaba el panorama con cosas como Al calor del amor en un bar (1986), pop torero y de castañuelas aunque efectivo para la época. Es en esas cuando fichan por EMI, una gran discográfica, y se produce el cambio. Nace Camino Soria, un momento cumbre, una inflexión: Dejen paso al pop adulto.

Para muchos, el mejor disco de pop nacional de la historia. Quizá no sea para tanto, pero desde luego es para considerarlo teniendo como tenemos aquí un tracklist que incluye cosas como Pecados más dulces que un zapato de raso, Suite nupcial, La fuerza de la costumbre, Saravá, La sangre de tu tristeza (que es la elegida como videoclip ilustrativo, en directo en la tele), y, por supuesto, dos himnos imperecederos como Tócala Uli y Camino Soria, los cuales, sobre todo éste último, quedarán en el recuerdo y servirán para explicar una parte de la historia musical de este país antes conocido como España.

Vale que el tiempo ha hecho estragos en este disco. Vale que ahora puede rechinar al escucharlo, que está pasado de moda, que ha envejecido mal. Sí a todo eso, pero la música, en mi opinión, ha de ser contemplada en un espacio-tiempo concreto, porque solo así puede llegarte más o menos profundamente. Hubo un tiempo en el que Camino Soria nos deslumbraba y así quedará, en el recuerdo para siempre. Las cosas cambian, pero los recuerdos permanecerán.

Gabinete Caligari
La sangre de tu tristeza
Camino Soria (1987) Escuchar en Spotify

Villagers - That day

2011-03-14T09:14:00.001+01:00

Otro gran descubrimiento desde Dublín. Son Villagers, liderados por un chico llamado Connor J. O'Brian (¿acaso se puede ser más irlandés con semejante nombre?) que ya tiene experiencia en esto. De momento suenan en todas las emisoras con esta extraordinaria canción, That day. Prometen y mucho.

Villagers
That day
Becoming a jackal (2010) Escuchar en Spotify

James Blake - Limit to your love

2011-03-13T09:11:00.001+01:00

Lo último de lo último es este muchachito de Londres del que todo el mundo habla sin saber en realidad muy bien de qué, porque su estilo es un poco raro. Tiene una voz la mar de sugerente (me ha recordado a los geniales Antony and the Johnsons) y esas bases minimalistas me llaman la atención. Le seguiremos, a ver de qué va.

James Blake
Limit to your love
James Blake (2011) Escuchar en Spotify

Alice in Chains - No excuses

2011-03-12T09:13:00.001+01:00

En 1994, la sombra de Kurt Cobain y Nirvana no nos dejaba ver lo que había detrás. Sin embargo, había otra banda de Seattle, Alice in Chains, que a pesar de temazos como el que hoy presentamos solo la conocían cuatro gatos en este país antes conocido como España. Poco después de sacar el single No excuses (que pongo en un excelente unplugged), el amigo Kurt la espichó, sin él se fue apagando el rollo grunge y nadie se volvió a acordar de Alice in Chains. Y es una pena, oiga.

Alice in Chains
No excuses (unplugged)
Jar of flies (1994) Escuchar en Spotify

[HACE 20 AÑOS...] Cabaret Pop - Cabaret Pop

2011-03-11T09:11:00.001+01:00

Como es sabido, Diego Vasallo fue uno de los integrantes de Duncan Dhu junto a Mikel Erentxun. Tras su separación, Vasallo siguió por libre y montó un tinglado que llamó Cabaret Pop, que hizo cosas interesantes como ésta, su primer y ultra-homónimo single (la canción se llama igual que el disco y que la banda). Fue Número 1 del Hit Parade hace exactamente 20 años, el 11 de marzo de 1991.

Cabaret Pop
Cabaret Pop
Cabaret Pop (1991) Escuchar en Spotify

Hefner - We love the city

2011-03-10T09:12:00.001+01:00

Ejemplo de banda totalmente desconocida en este país antes conocido como España: Hefner, londinenses, formados en 1996 y disueltos en 2002, con un discazo tremendo (We love the city) y con una canción fabulosa como la que daba título al disco. Premio al que se acuerde de ellos.

Hefner
We love the city
We love the city (2000) Escuchar en Spotify

PJ Harvey - Let England shake

2011-03-09T09:11:00.001+01:00

Hay nuevo disco de Polly Jean (P.J.) Harvey. La singular artista británica regresa colocando este nuevo trabajo en el Top 10 británico y arrasando en la crítica. Vamos a escuchar el tema que abre el disco, y os recomiendo hacerlo un par de veces o tres porque a la primera no entra, pero después mola.

PJ Harvey
Let England shake
Let England shake (2011) Escuchar en Spotify

[Los discos que todo el mundo debería tener sí o sí] The Cure - Disintegration

2011-03-08T09:11:00.004+01:00

The Cure llevaban ya unos cuantos años en la carrera (concretamente desde 1979), y desde siempre habían conservado esa etiqueta de banda de rock gótico y oscuro. A pesar de algún escarceo más ligero (como el single The Lovecats), no fue hasta 1987, con el lanzamiento de Kiss me, kiss me, kiss me y en particular del tema Just like heaven, un brutal bombazo pop, cuando se les comenzó a desencasillar para empezar a hablar de ellos como lo que realmente son: Una banda genial e inclasificable. La confirmación de esto llegó, de la forma menos ortodoxa posible, con Disintegration, su octavo disco, lanzado en mayo de 1989.

Con Disintegration muchos intuyeron un retorno del grupo al sonido oscuro que predominaba en sus primeros años. En cierto modo así era: El disco es mucho más denso que su predecesor, retomaba la estética más gótica de la anterior etapa (incluso en la carátula ya se notaba), tenía varios temas de más de 6 minutos y la duración total del disco se acercaba a los 74 minutos, algo insólito entonces. De hecho, la discográfica manifestó a Robert Smith su descontento por no haber seguido la línea más pop evidenciada en Kiss me.... Sin embargo, el nuevo álbum se convirtió instantáneamente en un éxito mundial, tanto a nivel de crítica como de ventas: No era raro, habida cuenta de que contenía fabulosas canciones como Plainsong (impresionante forma de abrir el disco), Pictures of you, Love Song, Fascination Street, las larguísimas y evocadoras The same deep water as you y Disintegration y, por encima de todas las demás canciones del disco y prácticamente de todas las canciones de ese año 1989, el que fue primer sencillo y absoluto éxito, la superlativa Lullaby, cuyo videoclip es y será por siempre recordado como uno de los mejores de la historia de la música.

Este disco convirtió a The Cure en superestrellas, en particular en EEUU donde triunfaron en la subsiguiente gira tocando en grandes estadios que llenaron noche tras noche. Fue el cénit de su carrera, y desde este disco la banda pareció tomarse las cosas un poco menos en serio y comenzó una cuesta abajo de la que todavía no han salido, a pesar de que continúan en activo, su directo sigue siendo excelente y se espera nuevo disco para este mismo año.

No he caído en la (fácil) tentación de poner el mítico vídeoclip de Lullaby. En cambio he optado por otro de los temas bandera del grupo: Pictures of you, el cuarto y último single extraído del disco, con el que no lograron las cotas de popularidad obtenidas con Lullaby, pero ya daba igual: Una nueva estrella ya brillaba y brillaría para siempre en el universo musical.

The Cure
Pictures of you
Disintegration (1989) Escuchar en Spotify

Radiohead - Street spirit (fade out)

2011-03-08T08:15:00.001+01:00

Cumple años hoy, conservando un innegable buen gusto en música y otras artes, María José. Muy feliz cumpleaños, querida amiga. Un pequeño obsequio te dejo para tu deleite.

Radiohead
Street spirit (fade out)
The bends (1995) Escuchar en Spotify

Joe Crepúsculo - Tus cosas buenas

2011-03-07T09:12:00.000+01:00

Nuevo disco del catalán Joe Crepúsculo. Sonido latino made in Crepúsculo, algo que por definición es de entrada peculiar. Estos ritmos están de moda gracias a gente como Depedro, y era una incógnita lo que podría sacar el amigo Joe. Sin embargo no la ha liado parda, ved y escuchad...

Joe Crepúsculo
Tus cosas buenas
Nuevo ritmo (2011)

Iron Maiden - Fear of the dark

2011-03-06T09:03:00.000+01:00

Cumpleaños feliz le deseamos a Javi con una de esas cosas que a él le van. Supongo que ya estás mejor de lo tuyo, je je.

Iron Maiden
Fear of the dark
Fear of the dark (1992)

Deluxe - Que no

2011-03-05T09:11:00.000+01:00

Deluxe es el alias de Xoel López, uno de esos grandes genios de la música patria que pasa desapercibido para la mayoría del rebaño borreguil. Está grabando su nuevo y esperadísimo disco (del que ya rula por ahí un single casero), y mientras sale o no sale, vamos a recordar uno de sus temas de siempre.

Deluxe
Que no
If things were to go wrong (2003)

[HACE 20 AÑOS...] The Waterboys - A man is in love

2011-03-04T09:11:00.003+01:00

Otro gran tema, otro Número 1 del Hit Parade: El 4 de marzo de 1991, el grupo de Mike Scott, o sea, The Waterboys, nos enamoraba a todos con este fantástico A man is in love, una de esas canciones míticas y por supuesto la mejor de la historia de la banda.

The Waterboys
A man is in love
Room to roam (1990)

Undrop - Train

2011-03-03T09:12:00.000+01:00

Esta curiosísima banda hizo furor en España. Eran dos hermanos suecos (uno de ellos, campeón de Europa de skate) y un español de Ávila, eran vegetarianos y Hare Krishna, y nadie había oído hablar de ellos hasta que en el verano de 1998 fueron fichados por Pepsi para poner música a un anuncio. La canción fue Train, un auténtico rompepistas (lo sigue siendo). Sonaron durante unos meses y luego ni Dios se volvió a acordar de ellos.

Undrop
Train
The crossing (1998)

JJ72 - Formulae

2011-03-02T09:11:00.000+01:00

Desde Dublín (cómo no), una de esas bandas olvidadas no, olvidadísimas. JJ72 solo sacaron dos discos, ambos muy buenos, éxito de ventas y de crítica... pero ni el Tato se acuerda de ellos. Recordémosles con su más espectacular creación, este Formulae cuyos primeros acordes son, sencillamente, espectaculares.

JJ72
Formulae
I to Sky (2002)

[Los discos que todo el mundo debería tener sí o sí] Coldplay - A rush of blood to the head

2011-03-01T09:11:00.006+01:00

Dicen que el disco más importante para cualquier grupo no es el primero, sino el segundo. Es cierto: Mientras que un disco de debut puede evidenciar de qué puede ir la cosa y se le pueden perdonar errores y tal, es en el segundo cuando el artista ya sabe que no gozará de la permisividad de la crítica, que si puede se le tirará a la yugular, y se juega seguir o no en el business (o mejor dicho, vivir de él). Muchas bandas ha muerto, mueren y morirán en este momento, el momento de la confirmación. No fue eso, sino todo lo contrario, lo que le pasó a Coldplay.

Venían Chris Martin y los suyos del Parachutes, un buen disco, con un par de temazos como Yellow y Trouble, con una estética cuidada y pareciendo chicos formalitos. La crítica bien, gracias, lo de siempre: A ver qué hay después. Y entonces, justo después de los atentados del 11-S empezaron a grabar A rush of blood to the head, lo sacaron en agosto de 2002 y pusieron el mundo a sus pies con canciones redondísimas como The Scientist, Clocks o In my place, acompañadas de otros temas no tan vistosos pero igualmente buenos como God put a smile upon your face, Warning sign, Green eyes o A whisper. Un disco tremendo que tuvo repercusión mundial gracias a la maratoniana gira que les llevó por todo el planeta, logrando vender la friolera de 14 millones de copias de este trabajo, el mejor de la (hasta ahora) prolífica carrera de los londinenses.

Hubiera sido fácil ilustrar este post con alguno de los megahits del disco, pero he preferido subir nota colocando uno de los temas menos conocidos, perdido ya al final del tracklist: Se trata de Warning sign, que no salió como single aunque lo merecía (de hecho, es considerada por sus fans como una de las mejores canciones de la banda). Que os guste.

Coldplay
Warning sign
A rush of blood to the head (2002)

Everything But The Girl - Missing

2011-02-28T09:01:00.000+01:00

Hay una ciudad en Inglaterra llamada Hull. Eso ya lo sabéis los futboleros, pero lo que no sabéis es que, además de ser la cuna de The Housemartins, lo es también de la exquisita banda de hoy: Everything But The Girl, quienes lograron un exitazo mundial gracias a este tema, Missing, cien millones de veces remezclado. Me quedo con la versión más conocida, a cargo de Todd Terry, creador de cientos de extraordinarias remezclas. Algún día pondremos más cosas de él.

Everything But The Girl
Missing (Todd Terry Remix)
Amplified heart (1994)

ABBA - Waterloo

2011-02-27T09:01:00.001+01:00

Aprovechando que hace unos días un buen amigo (y excelente conocedor de música) tuvo la idea de poner una de ABBA en el Feisbuk, yo contraataco con la que es, sin duda, la mejor canción de estos inmortales suecos. Con esta canción ganaron Eurovision en 1974, cuando Eurovision era un concurso de canciones y no una bochornosa, cutre y salchichera forma de "hacer política internacional". ¡Qué gran manera de comenzar el domingo!

ABBA
Waterloo
Waterloo (1974)

Adele - Rolling in the deep

2011-02-26T09:03:00.002+01:00

Todo el mundo está hablando de esta tal Adele. Es británica; a sus 21 años ya ha ganado Grammys, Brits y mucho dinero vendiendo miles y miles de copias. Pero además, ha conseguido algo insólito: Es, desde que lo lograron The Beatles en 1964, el primer artista que ha tenido simultáneamente dos singles y dos álbumes en los respectivos Top 5 de singles y álbumes en Inglaterra (si lo piensas un poco verás lo absolutamente impresionante de este récord, sobre todo en la parte de álbumes). Vamos a ver si nos gusta uno de sus temas más sonados: Rolling in the deep.

Adele
Rolling in the deep
21 (2010)

[HACE 20 AÑOS...] The KLF - 3 a.m. eternal

2011-02-25T09:11:00.000+01:00

El 25 de febrero de 1991 se encaramó al Número 1 del Hit Parade este bombazo: La banda de acid-house británica The KLF (antes conocida como The Justified Ancients of Mu Mu) sorprendió a todos con el 3 a.m. eternal, un himno house por aquella época y que hoy día sigue siendo interesante.

The KLF
3 a.m. eternal
The white room (1991)

Second - Muérdeme

2011-02-24T09:11:00.001+01:00

2011 va a ser un año apasionante para la música pop nacional. Junto a los nuevos discos de Nacho Vegas y La Bien Querida se anuncia lo nuevo de los murcianos Second, que promete ser tan grande como Fracciones de un segundo (¿os acordáis de la sensacional Rincón exquisito?). Aquí va el single de presentación, Muérdeme. ¿Es a mí solo, o también a tí re recuerdan mucho a La Habitación Roja con esta canción?

Second
Muérdeme
Demasiado soñadores (2011)

Martika - Toy soldiers

2011-02-23T09:01:00.001+01:00

Atendiendo una sorprendente petición del Chino, hoy va a sonar la californiana Martika (nombre real: Marta Marrero -es hija de inmigrantes cubanos-). En su año de debut lanzó como single esta singular balada, Toy soldiers, automáticamente convertida en Número 1 mundial. Más tarde llegó a trabajar con Prince, quien incluso le compuso una canción, pero no repitió éxito, cayendo en el olvido. A mi parecer no es ni de lejos su mejor canción: Mucho mejor, por ejemplo, I feel the Earth move. Pero si el Chino me pide el Toy soldiers, pues yo le pongo el Toy soldiers. Feliz día.

Martika
Toy soldiers
Martika (1988)

[Los discos que todo el mundo debería tener sí o sí] El Último de la Fila - Como la cabeza al sombrero

2011-02-22T09:15:00.008+01:00

Pues sí, en aquellos años de Dios esto era algo así como la panacea del pop nacional. No cabe duda que el talento combinado de los catalanes Manolo García y Quimi Portet resultó en una banda de curioso nombre y más curioso estilo, muy alejado de lo que podría ser el rock catalán que se hacía por entonces. Tras dos discos excelentes (el debut Cuando la pobreza entra por la puerta el amor salta por la ventana de 1985 y, sobre todo, Enemigos de lo ajeno de 1986) y un inusual álbum de remezclas en 1987, perpetraron en abril de 1988 la obra cumbre de su carrera.

Y es que Como la cabeza al sombrero se convirtió a las primeras de cambio en un disco generacional, marcando una época. Era un compendio de canciones deslumbrantes, como Dios de la lluvia, Sara, La piedra redonda, A veces se enciende, Llanto de pasión o, por encima de todas, Ya no danzo al son de los tambores, probablemente la canción más bella jamás cantada en castellano. Esto, y un impecable directo que paseaban por todos los rincones de España, les catapultó al éxito absoluto y su trabajo sería por siempre recordado como uno de los mejores discos nacionales de todos los tiempos.

Sus posteriores discos, antes de la disolución definitiva en 1998, no llegaron nunca a superar a Como la cabeza.... Tampoco el posterior trabajo en solitario del inquieto García, que a pesar de los años siguió y sigue abusando incluso hoy en día de ese deje sureño sin darse cuenta de que lo poquito agrada y lo mucho enfada. Pero no por esto se le puede quitar el mérito de haber producido esta obra maestra, del que vamos a escuchar, en directo desde la Monumental de Barcelona en 1988, este mítico En los árboles, y que cuenta preciosidades como ésta: Cartas que me dijesen cosas bonitas, como que vendrás a maullarme de contraseña en la madrugada bajo mi ventana, que corriéramos campo a través a la luz de los fulgores del alba, y que hiciésemos cabañas en los árboles...

El Último de la Fila
En los árboles
Como la cabeza al sombrero (1988)

Johnny Hates Jazz - Shattered dreams

2011-02-21T09:11:00.000+01:00

Los Johnny Hates Jazz (curioso nombre) fueron una banda que tuvo su máximo apogeo a finales de los 80, con un disco muy New-Age repleto de buenas canciones como este Shattered dreams con el que consiguieron fama mundial. Desgraciadamente, aunque su carrera se prolongó unos años y un único LP más, nunca nadie volvió a saber de ellos... hasta que el año pasado se reunieron sus dos fundadores y hablaron de volver. ¿Volverán?

Johnny Hates Jazz
Shattered dreams
Turn back the clock (1987)

The Strokes - Under cover of darkness

2011-02-20T09:11:00.001+01:00

Considerada por la crítica como una de las mejores bandas actuales de rock, los neoyorkinos The Strokes van a lanzar nuevo disco, lo que sin ninguna duda se convertirá en uno de los acontecimientos musicales del año. De momento, presentan su primer single, Under cover of darkness, tremendo como todo lo que hace el grupo de Julian Casablancas.

The Strokes
Under cover of darkness
Angels (2011)

[Cine] La Red Social vs El Discurso Del Rey

2011-02-19T09:11:00.003+01:00

Hoy no hay música, vamos a hablar de cine. El próximo 27 de febrero se entregarán los Premios de la Academia, vamos, los Oscar. En la categoría de Mejor Película hay 10 nominados, pero según los entendidos solo dos favoritos: La Red Social (The Social Network) y El Discurso del Rey (The King's Speech). Como ya he visto ambas, así como alguna más de las nominadas, voy a hacer mi apuesta y recomendar que hagáis la vuestra.

Vaya por delante que el Oscar va a ser muy baratito este año. Ni La Red... ni El Discurso... son precisamente superproducciones. Quizá algo más El Discurso, por la recreación de la abadía de Westminster y porque su elenco de más que reconocidos actores y actrices habrá cobrado más que los cuatro muchachitos aficionados de La Red, pero en todo caso nada del otro mundo.

Una película de éxito lo es, en gran parte, por sus intérpretes. En este sentido, El Discurso ganaría por goleada gracias a la impecable actuación de Colin Firth (nominado a Mejor Actor) y, sobre todo, de Geoffrey Rush (nominado a Mejor Actor Secundario, algo inexplicable porque el verdadero protagonista es él y no el otro). También aporta Helena Bonham Carter (nominada a Mejor Actriz Secundaria) en un papel discreto pero muy bien llevado. En cambio, La Red solo cuenta con un papel principal, el ejecutado magistralmente por el joven Jesse Eisenberg (nominado a Mejor Actor), sin ningún otro rol mínimamente destacable. Uno a cero para El Discurso.

Si tú eres un director conocido tendrás algo más de peso en Hollywood. Por La Red, David Fincher (El Curioso Caso de Benjamin Button, La habitación del Pánico, El club de la lucha, The Game, Seven, Alien3, además de dirigir videoclips de Madonna y George Michael) y por El Discurso, Tom Hooper (ehm... nada, solo ha hecho televisión). Hala, La Red marca el gol del empate.

El guión es la tercera pieza clave. En este caso ambas historias están nominadas a mejor guión, aunque en diferentes categorías (Adaptado: La Red; Original: El Discurso). Que te guste o no el guión es muy subjetivo, y en estos casos a mí me han parecido ambos buenos, coherentes y bien llevados. El Discurso es más lineal, más luminoso y claro, más ñoño, pero particularmente me gustan más los continuos flashbacks de La Red. No me decanto por ninguno, persiste el empate.

Como hay que desempatar, habrá que ir a la prórroga. Sutilezas como la música o la fotografía deben decidir el ganador. Claramente, por la ambientación de película, la fotografía es para El Discurso, pero eso no puede darle ventaja sobre una película actual como La Red, que también está impecablemente filmada sin necesitar alharacas visuales. La música es igualmente diferente en una y en otra: Una banda sonora dark ambient en La Red, por otra clásica y orquestal en El Discurso. Siendo tan diferentes (y además ambas nominadas a Mejor Banda Sonora), es imposible decantarse por una u otra.

Así que al final tenemos un empate que se resolverá en la lotería de lo que a mí me gustó más. Pues vamos a ver, como dije al principio los Oscar van a estar baratitos porque si estas dos son las favoritas, apaga y vámonos. No hablo ya de otras nominadas como Origen (Inception), que es lamentable, o Toy Story 3, que es fabulosa pero será difícil que una peli de animación se lleve el Oscar, o las que no he visto y de las que se habla mucho, como Cisne Negro, The Fighter o Valor de Ley (creo que los hermanos Coen son los tapados de esta edición, ojo a esta peli), o 127 Horas que ni de coña ganará porque el actor es el presentador de la gala y estaría feo darle un premio por la cara.

Así que después de todo, y aplicando la teoría de lo menos malo, yo me quedaría con La Red Social. Pero si tuviera que apostar, lo haría por El Discurso del Rey porque la Academia no va a dar el Oscar a una película sobre un tío joven, conflictivo y que está vivito y coleando como es Mark Zuckerberg por mucho Feisbuk que haya creado.

Hagan sus apuestas. El día 27 veremos quién se lleva el bote.

[HACE 20 AÑOS...] Dream Warriors - My definition of a Boombastic Jazz Style

2011-02-18T09:11:00.000+01:00

Rareza en el Hit Parade del 18 de febrero de 1991. Estos eran unos raperos canadienses cuyo mayor éxito fue este My definition... Tanto es así que nunca más se volvió a saber nada más de ellos. ¡Qué bueno era el Hit Parade, lo que uno aprende con él!

Dream Warriors
My definition of a Boombastic Jazz Style
And now the legacy begins (1991)

Christina Rosenvinge - Mi vida bajo el agua

2011-02-17T09:11:00.000+01:00

Va la cosa de chicas. Nuevo trabajo de una de las bad girls (aunque ya no tanto) del pop nacional, Christina Rosenvinge. A continuación, el single presentación de La joven Dolores, a ver qué tal le sale.

Christina Rosenvinge
Mi vida bajo el agua
La joven Dolores (2011)

La Bien Querida - Hoy

2011-02-16T09:01:00.000+01:00

Agárrense porque vuelve Ana Fernández-Villaverde. ¿Que quién es esa? Pues es nada menos que La Bien Querida, la nueva reina del pop nacional. Y lo va a hacer por la puerta grande. Si con su debut Romancero nos encandiló a todos, apuntad la fecha del 7 de marzo porque sale su nuevo disco, Fiesta, y con absoluta seguridad va a volver a poner a crítica y público a sus pies. Aquí va el extraordinario single con el que presenta su esperadísimo nuevo trabajo.

La Bien Querida
Hoy
Fiesta (2011)

[Los discos que todo el mundo debería tener sí o sí] Pet Shop Boys - Introspective

2011-02-15T09:11:00.023+01:00

Es evidente que Pet Shop Boys han aportado a la música mucho más de lo que la mayoría puede pensar. Buena parte de culpa la tuvo este disco, Introspective, el tercero de su carrera y lanzado en octubre de 1988. Veréis: El dúo venía lanzado tras un extraordinario debut (Please, 1986) y una mejor confirmación (Actually, 1987), y todo el mundo tarareaba temas como Suburbia, West End Girls, It's a sin o Rent, todo muy dance, muy synth-pop. Queriendo hacer algo diferente, a Neil Tennant y Chris Lowe, esos genios, se les ocurrió una idea: ¿Por qué no mezclar las bases rítmicas con una orquesta de verdad? Produjeron un par de temas, les quedaron bien, tiraron p'alante y les salió... Introspective.

Introspective rompió con todo: Para empezar, solo tenía 6 canciones (o maxi-singles), cuando lo normal era meter 10 ó 12 por álbum. Con todos los temas durando 6 minutos o más (incluso alguno 9 minutos y medio), se dificultaba su promoción radiofónica, así que se realizaron mezclas "cortas" que fueron las aireadas en las radios, sustancialmente más convencionales y sosas que las incluidas en el disco. Todos los temas originalmente concebidos eran fabulosos, desde el impactante Left to my own devices (cuya producción les llevó seis meses), pasando por los archiconocidos Domino Dancing, Always on my mind (una revisión del clásico de Brenda Lee más conocido por la versión de Elvis Presley) o I'm not scared (compuesto inicialmente para Eighth Wonder, la banda de Patsy Kensit), cerrando el disco la absolutamente descomunal y maravillosa It's alright. En definitiva, un disco adelantado a su época, una pequeña colección de joyas alejadas de lo que era Pet Shop Boys en aquel momento, una visión de futuro: Hoy día, 23 años después, es una delicia escuchar los directos de la banda acompañándose de cuerdas y vientos.

Para ilustrar videográficamente este disco, que vendió casi 5 millones de copias en todo el mundo, he elegido el tema más rompedor: Left to my own devices, precisamente el más orquestal, el tema que abre el disco y con el que siempre inician sus conciertos. No es el más fácil de escuchar, pero se ha convertido en universal, como todo el álbum y como este dúo del barrio londinense de Chelsea.

¿Queréis saber más? Pues aquí el artículo en la Wikipedia.

Pet Shop Boys
Left to my own devices
Introspective (1988)

Tennis - South Carolina

2011-02-14T09:11:00.000+01:00

Otro de los más que seguros pelotazos de 2011 es para Tennis, un matrimonio de Denver formado por Patrick Railey y Alaina Moore que un buen día decidieron vender todo, comprarse un barco y liarse a navegar por ahí. De ese viaje nació la "banda", con un sonido de pop sesentero americano que te encandilará desde la primera escucha. Atentos.

Tennis
South Carolina
Cape Dory (2011)

Tennis - South Carolina from Fire Talk on Vimeo.

Klaus & Kinski - El Rey del Mambo y la Reina de Saba

2011-02-13T09:13:00.002+01:00

Una de las sorpresas de 2010 fueron Klaus & Kinski. De su Tierra, trágalos se acaba de extraer un nuevo single, este preciosista El Rey del Mambo y la Reina de Saba, que llegará muy dentro gracias (además) a la extraodinaria factura del videoclip.

Klaus & Kinski
El Rey del Mambo y la Reina de Saba
Tierra, trágalos (2010)

[HACE 20 AÑOS..] Héroes del Silencio - Maldito duende

2011-02-12T09:01:00.000+01:00

El 11 de febrero de 1991 llegaron los Héroes del Silencio con el segundo sencillo extraído de aquel Senderos de traición y se colocaron con una facilidad pasmosa en el Número 1 del Hit Parade. Hala, despachao. Por cierto, el vídeoclip es tela.

Héroes del Silencio
Maldito duende
Senderos de traición (1990)

Smog - Bathysphere

2011-02-11T08:30:00.006+01:00

Feliz cumpleaños, Folleco. Estoy segurísimo que éste será, sin duda, el mejor regalo que puedas recibir hoy. Bueno, será, pero no será, eh. En directo, un súper-clásico súper-brasa: La Bathysphere de tu amigo Smog. Habida cuenta del evento de hoy, dejaremos la sección del Hit Parade para mañana.

Smog
Bathysphere
Wild love (1995)

El Reno Renardo - Camino Moria

2011-02-10T08:12:00.003+01:00

Y como es sabido, el cumpleaños de hoy es doble porque también cumple años, y unos pocos ya, Justo. Igualmente se le va a felicitar con algo que sin ninguna duda le va a encantar. Felicidades.

El Reno Renardo
Camino Moria
El Reno Renardo (2007)

Guns N' Roses - Sweet child o' mine

2011-02-10T08:11:00.002+01:00

Para celebrar que hoy es el cumpleaños de Geni-tía (hace ya mucho que no te llamamos así...), le voy a dedicar una cosita cañera con cuyo título nos acordamos también del pequeño Hugo. Felicidades.

Guns N' Roses
Sweet child o' mine
Appetite for destruction (1987)

Nacho Vegas - La gran broma final

2011-02-09T09:16:00.001+01:00

Adelanto del nuevo y esperadísimo disco de Nacho Vegas, ese hombre que para unos es un genio y para otros... no. Tras su controvertido último trabajo, los blogs importantes ya hablan de que este La zona sucia será uno de los mejores LPs del año. Lo primero que escuchamos es este tema, a ver si os gusta.

Nacho Vegas
La gran broma final
La zona sucia (2011)

[Los discos que todo el mundo debería tener sí o sí] R.E.M. - Automatic for the people

2011-02-08T09:11:00.085+01:00

La banda de Michael Stipe ya había hecho saltar la banca en 1991 con el Out of time, un buen disco, aunque quizá algo sobrevalorado (pesaban mucho los pelotazos como Losing my religion o Shiny happy people que se incluían en él). Posiblemente Out of time marcó un antes y un después en su dilatadísima trayectoria, hasta el punto de catapultarlos definitivamente a la fama en todo el mundo, algo raro en una banda que, supuestamente, hacía country-pop con letras bastante oscuras y guitarras sucias.

Efectivamente, tras el interés que despertó Out of time, R.E.M. alcanzó definitivamente el cielo con este Automatic for the people, su octavo trabajo, lanzado en octubre de 1992. El tracklist es apabullante: Try not to breathe, The sidewinder sleeps tonite, Everybody hurts, Switnees follows, Ignoreland, Man on the moon o Nightswimming, una ristra de canciones absolutamente impresionante. No todas ellas fueron singles y sí en cambio lo fueron otras como Drive, lo que da una idea de la inmensa calidad del álbum, sin duda el mejor de la carrera de la banda de Athens, Georgia.

Por supuesto, el disco se convirtió en un clásico instantáneo y alcanzó altísimos puestos en las listas de todo el planeta, vendiendo casi 4 millones de copias en Estados Unidos y varios millones más en el resto del Mundo. Una de esas copias debería estar en tu estantería, créeme.

El videoclip elegido es Man on the Moon, tema compuesto por R.E.M. en honor al cómico americano Andy Kaufman y luego tema principal de la película del mismo nombre protagonizada por Jim Carrey.

Si queréis saber más: Artículo en la Wikipedia

R.E.M.
Man on the Moon
Automatic for the people (1992)

Odio París - Cuando nadie pone un disco

2011-02-07T09:16:00.000+01:00

Dicen que esta banda va a ser la gran revelación nacional del año. Son Odio París, son de Barcelona, hacen noise-pop, suenan como los primeros Planetas, les comparan con The Pains of being pure at heart o incluso con los Stone Roses y su primer single está rompiendo. Ahí va.

Odio París
Cuando nadie pone un disco
Cuando nadie pone un disco (single) (2011)

Lisa Stansfield - This is the right time

2011-02-06T09:10:00.000+01:00

Todos sentimos una especial simpatía por Lisa Stansfield. A todos nos caía bien esta británica de la que recordamos su All around the World, el tema que la catapultó a la fama. Quizá algunos incluso sepan que antes de esa canción ya había obtenido un gran éxito con el single anterior de su fantástico disco de debut, Affection, y que no es otro que este The right time que abría el album.

Lisa Stansfield
This is the right time
Affection (1989)

Sandra - Maria Magdalena

2011-02-05T09:15:00.000+01:00

¿Os acordáis del italo-beat, ese extraño género que ahora nos horroriza pero que en los 80 nos encantaba? Pues yo sí, así que hoy vamos a rendirle un tributo. Sandra era una chica alemana que con este Maria Magdalena, y con posteriores arrebatos como Heaven can wait se convirtió en una de las reinas del género. En fin, ahí va el vídeo.

Sandra
Maria Magdalena
The Long Play (1985)

[HACE 20 AÑOS...] Chris Isaak - Wicked game

2011-02-04T09:18:00.000+01:00

El 4 de febrero de 1991 no hubo grandes novedades en el Hit Parade. Nos quedaremos con esto: Chris Isaak era un clásico de aquel entonces. Su tema Wicked game fue inicialmente grabado en 1989, pero solo logró éxito (y qué éxito) cuando fue incluido en la banda sonora de la película de David Lynch Corazón salvaje, estrenada en España en 1991.

Chris Isaak
Wicked game
Wild at heart Original Soundtrack (1991)

Copiloto - El modelo de Watson y Crick

2011-02-03T09:16:00.001+01:00

Ya tenemos (casi) el regreso de Copiloto. El de Huesca nos traerá en abril nuevo disco, y el primer single es tremendo, buenísimo. Esta canción va a traer mucha cola, seguro que os gusta, con ese estribillo paaa, pa pa ra paaaaaa tan pegadizo.

Copiloto
El modelo de Watson y Crick
El Inicio, el Desencanto y el Círculo de Confianza (2011)

Bebe - La bicha

2011-02-02T08:24:00.002+01:00

Feliz cumpleaños para Ani, y también feliz aniversario ;-) Como regalino te dejo un vídeo de una de tus artistas favoritas, seguro que ya sabes quién es. Un beso muy fuerte.

Bebe
La bicha
Y. (2009)

[Los discos que todo el mundo debería tener sí o sí] Oasis - (What's the story) morning glory?

2011-02-01T09:10:00.017+01:00

Nadie en su sano juicio negaría la importancia e influencia que este What's the story... ha tenido en la historia de la música pop/rock. Fue el segundo album de los hermanos Gallhager, lanzado en octubre de 1995, y supuso la batalla final de la entonces denominada "batalla del Brit-Pop" entre Blur (que presentaba su cuarto LP, The great escape) y Oasis (de hecho, los singles de ambas bandas fueron lanzados el mismo día). La victoria fue indiscutiblemente para Oasis, tanto a nivel de crítica como de ventas: El album vendió 4 millones de copias en Reino Unido, por 900.000 el de Blur. Por supuesto, fue Número 1 en todo el mundo, incluyendo España, y se estima que han vendido 23 millones de copias desde su lanzamiento.

Con independencia de los números, el disco es sencillamente perfecto, redondo, mítico. No solo por contener la mejor canción de la historia, Wonderwall, sino porque también incluye maravillas como Don't look back in anger, Morning glory, Some might say, Cast no shadow, Roll with it o Champagne supernova. Este trabajo, en definitiva, ha quedado unánimemente catalogado como uno de los más importantes álbumes de la historia de la música actual, sirviendo para convertir a Noël y Liam Gallaher en estrellas universales e imperecederas... con independencia de sus tonterías, que particularmente a mí no me importan ni me sirven para desacreditar a los autores de esta obra de arte que, como dice el título del post, todo el mundo debería tener entre sus viejos CDs.

He elegido el videoclip de Champagne supernova, tema que cierra (y de qué forma) el disco y que es considerado por los propios ya ex-miembros de la banda como la mejor canción que hayan compuesto nunca.

Si queréis saber más: Artículo en la Wikipedia.

Oasis
Champagne supernova
(What's the story) morning glory? (1995)

[Los discos que todo el mundo debería tener sí o sí]

2011-02-01T08:00:00.008+01:00

A partir de hoy, cada martes (excepto aquellos en los que tengamos algo que celebrar) tendremos una nueva sección en el Blog: Los discos que todo el mundo debería tener sí o sí. Como su título indica, daremos un repasito a los mejores LPs de todos los tiempos, entendiendo por los mejores lo que a mí me venga en gana, que para eso soy el autor del Blog. Que nadie se asuste porque probablemente todos los discos que salgan ya habrán sido citados aquí. Ah, y decir que el fin último de esta sección no es otro que invitaros a que, si no tenéis los discos que aquí salgan, os hagáis de inmediato con ellos, porque no tenerlos dice muy poquito en vuestro favor. Aviso: Habrá de todo: Producto nacional, internacional, recopilaciones, alguna que otra banda sonora... En fin, no habrá censura alguna.

Empezamos en un rato, ¿vale?

Eighth Wonder - I'm not scared

2011-01-31T09:12:00.000+01:00

Y para finalizar la cuesta de enero, un temita alegre: Eighth Wonder se hacía producir por Pet Shop Boys esta canción con la que arrasaron en Europa entera. No sé si fue por la producción o porque la rubia es Patsy Kensit, ya sabéis, la medio-actriz especialista en matrimonios con líderes de otras bandas (entre los que destacamos a Jim Kerr de Simple Minds y Liam Gallagher de Oasis, pero hubo más). Ahí queda.

Eighth Wonder
I'm not scared
Fearless (1988)

Ten Sharp - You

2011-01-30T09:11:00.000+01:00

Hoy tenemos una muestra de lo que era este país antes conocido como España en el tema de importar música. Veréis, en marzo de 1991 los Ten Sharp, una banda holandesa poco conocida en su casa a la hora de comer, sacó el que era su cuarto o quinto álbum y en él se incluyó un tema con pinta de superhit, este You. Fue número 1 en toda Europa y solo llegó a escucharse por aquí... en mayo de 1992, más de un año después de su lanzamiento. Lamentable.

Ten Sharp
You
Under the water line (1991)